《超体》这部影片注定会引发热烈的好评与争议。一方面，它让人们对吕克·贝松的创作理念有了新的思考。长久以来，贝松的作品似乎陷入了某种瓶颈，难以展现出完美无缺的剧本，故事的推进常常过于直白。《超体》却从一个独特的角度切入，让人眼前一亮。
这部B级科幻片，从预算到美学层面都属于中等规模。影片的灵感来源于一个深入人心的疑问：人类是否只利用了大脑的10%潜能？如果人类能够开发全部的大脑潜能，那将会是怎样的场景？这种大胆的设想为影片提供了独特的概念出发点。
随着大脑利用率的提升，影片中的人物获得了超乎常人的能力。他们不仅可以轻松掌握未知的知识，还能随心所欲地控制自己的身体，读懂他人的内心，甚至能够操控磁场。从科学的角度来看，这些理论似乎存在着明显的荒谬之处。尤其是当主角露西的肉身消失，变得无所不在时，这一设定甚至与人们心中的“神”这一概念产生了混淆。
吕克·贝松通过这部影片了一个深刻的主题——“肉身成圣”。他不断质问人类存在的意义，究竟是为了成为超越肉体的绝对存在？在这个意义上，《超体》的中文片名翻译得相当精准。
不难看出，《超体》在创作上借鉴了许多其他科幻片的元素。从《2001太空漫游》到《黑客帝国》，甚至日本的黑帮片，都能在这部电影中找到影子。虽然吕克·贝松有着欧洲背景，但他的创作方式可以被归入好莱坞的模式之中。尤其是在B级科幻片中，这种现象尤为明显。
好莱坞的科幻片按照规模和预算可以分为A级和B级两个层次。A级科幻片往往注重打造宏大的世界观，如《人猿星球》、《星球大战》等。而B级科幻片则更注重创意和新颖性。《超体》便是围绕大脑潜能开发这一核心创意展开，属于典型的B级科幻片。
对于这类B级科幻片，我的评价标准往往是宽容的。只要核心创意有趣，即使其他方面表现平庸，我也觉得值得一看。因为科幻片这一类型的整体发展离不开一个个局部创意的积累。《超体》可能只是这个领域中的一级小小台阶，但它依然有其独特的价值。
若将《超体》与其他时空穿梭题材的科幻片相比，虽然它可能并不算是超级经典，但它为这个领域的发展做出了贡献。如同《2001太空漫游》对于太空旅行的贡献，《星球大战》对于星际战争的贡献，《黑客帝国》对于虚拟现实的贡献一样，《超体》也可能成为脑科学领域的里程碑之作。
