国画中梅花的颜色在不期和不同风格下是不相同的。
按照年代来划分,唐朝以前的画目前没有发现保存至今的,所以画中使用的颜色无法考究;唐宋的画风以写实为主,所以应该很接近梅花本来的色彩;元、明、清文人多崇尚写意,国画以黑白为主,那时候讲究墨分五彩,其实是用墨的浓淡不同来表现色彩,其实还是黑、灰、白,所以梅花也不例外,现存的如徐渭、八大山人等的作品都是黑白的梅花;到清末由吴昌硕开启海派浓墨重彩的画风,梅花又有了接近实际的色彩表现手法,现在可以看到的红梅、腊梅、白梅都在国画上有体现。
如果按照风格来划分,国画可以分为工笔和写意。工笔画讲究形象,所以更接近梅花的本来色彩;写意画讲究意境,追求神似,一般多用黑白来表现梅花的神。近代开始浓墨重彩的画风后,写意也可以用颜色来表现梅花的真实颜色。
总体来说国画中梅花的色彩是一直在不断演变的,不期,不同画风都不一定相同,只能说某个时期哪种占主导地位。
随着考古发掘的深入,也许可以了解更多古人的画风,将来对梅花的颜色有更多的认识。