图丨1/6图片工作室、全景网
如果将一个城市比作一位名人，我们可以将优雅的匈牙利首都布达佩斯比作浪漫主义音乐家李斯特（Franz Liszt），将神秘的捷克首都布拉格比作著名小说家卡夫卡（Franz Kafka），那么能够代表奥地利首都维也纳的，唯有那位绝世美人——茜茜公主（伊丽莎白·亚美莉·欧根妮Elisabeth Amalie Eugenie）。
茜茜公主作为奥地利帝国皇帝弗兰茨·约瑟夫一世的妻子，正式的称呼应该是“伊丽莎白皇后”，也被世人称为“世界上最美丽的皇后”。倾倒于她的美貌的民众们（包括深受电影《茜茜公主》影响的中国观众），更愿意称呼这位美人为“茜茜公主”，她凭借美貌和魅力征服了整个欧洲。
古今交融的维也纳街景（图片来源全景网）
维也纳之美也如茜茜公主，不仅是美，而且是美得惊艳！
一、天生丽质难自弃，维也纳美得“惊世骇俗”
就像茜茜公主一样，维也纳有着“多瑙河的女神”的美称，从公元前500年建市起就一直美到现在[1]。这座城市拥有众多世界级的美丽称号——以历史悠久而获誉“文化之都”、因拥有众多重量级音乐家而获得“音乐之都”的盛誉，以精妙绝伦、风格各异的建筑而赢得“建筑之都”的美称，以精妙绝伦的装饰而被称为“装饰之都”等[2]。
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音乐之都——维也纳
维也纳之美体现在艺术、音乐、建筑……各个领域，可以说是一位十足的气质美人，并且美得“惊世骇俗”。
1．维也纳艺术之美
艺术是维也纳最宝贵的财产，其中以维也纳艺术史博物馆（Kunsthistorisches Museum Wien）最为知名。这座“世界第四大艺术博物馆”收藏了大量的皇室艺术珍品，展现着文艺复兴和巴洛克艺术的全貌，被附名于世界上最杰出的博物馆之一[3]。
维也纳
2．维也纳音乐之美
从中世纪开始，维也纳便是欧洲的音乐中心之一，留下了许多乐圣的足迹。维也纳拥有约120家歌剧院，其中维也纳国家歌剧院（Staatsoper）每季演出超过300场，平均上座率可达99%以上[4]，在她的舞台上演出的是世界一流的歌剧和芭蕾舞，，国家歌剧院也成为这座城市至高无上的荣耀。
维也纳国家歌剧院（Staatsoper）
3．维也纳建筑之美
维也纳的建筑体现了不同价值观的持续交汇和融合，并散发着浓浓的艺术气息。哲学家、设计师、雕塑家及视觉艺术家得以大展身手，将其艺术理念融入周边的巴洛克时期、罗马式、古典主义、新艺术运动及维也纳现代艺术的建筑环境中，在这个2001年被联合国教科文组织列为世界遗产的著名历史区域，塑造出独特的城市风貌[5]。
维也纳的建筑体现了不同价值观的持续交汇和融合
只是美貌并算不上传奇。正如《随园诗话》中的诗句“自古美人如名将，不许人间见白头”，就算当年美得惊世骇俗，红颜易老也是常事，只有能抗拒岁月的“风刀霜剑严相逼”的美人才算传奇[6]。
茜茜公主如此——她到50多岁的时候依然保持着如少女般的容颜与身材[7]，令万众倾倒；维也纳也是如此——维也纳作为神圣罗马帝国和奥匈帝国的核心都市，一美就美了1800多年[8]。经历过两次世界大战，却依然保存得如此完好和美丽，不得不说是个奇迹。
纵观世界众多城市的文博区，“美”与“老”往往是对立的。虽然许多美人也曾经像维也纳一样美过，拥有辉煌的历史文化，一旦背负上历史的重担，就会变得沉重、衰老、没有活力。
反之，如果过于在意“年轻美貌”，又会失于它富有内涵的历史之美。而唯有维也纳能够一美到底，永不迟暮。维也纳做到了“美”与“老”的兼收并蓄、相得益彰，这其中“美人不老”的秘方最值得中国很多历史名城的文博区学习。
维也纳
那么，一座如美人的文化古城，以及其中如美人动人容颜的文博区，应该如何像茜茜公主一样，成为“美人不老”的传奇？本文，将为你一一。
秘诀一从城市层面，要如维也纳一样“莫失莫忘 与时俱进”保持年轻态。
天底下所有美人最怕的，不仅仅是容颜老去，还有被遗忘。就算再美，只要没有人追捧，也终将落寞。
维也纳
美人如此，那些文化名城也是如此。再璀璨的文化，一旦落寞，无人问津，很快就会显得老态龙钟更得不到呵护了。
所以要想美人不老，就不能让人遗忘自己——保持年轻态，一直活跃在人们心中。为此，那些文化名城不妨学习维也纳，如何与时俱进保持青春，引得万众对她“莫失莫忘”。
维也纳新堡博物馆
1．怒刷存在感，让“活的”文化IP 不断出现在人们的视野中
凭借深厚的历史文化底蕴、辈出的文化名人等得天独厚的条件，维也纳打造了“新年音乐会”“维也纳爱乐乐团”“维也纳童声合唱团” 等一系列具有世界影响力的“活的”文化IP。
维也纳金色大厅外面
这些文化IP具有强大的国际影响力，维也纳新年音乐会每年通过60多家电视台和100多家广播电台的现场直播传遍世界各地70多个国家，听众达五千万人[9]。而被视为奥地利国宝的“维也纳爱乐乐团”和“维也纳童声合唱团”足迹遍及世界各地，传播奥地利的音乐文化，是名副其实的音乐使者。
举办新年音乐会的维也纳金色大厅（全景网）
除此之外，维也纳十分重视通过组织大型文化活动促进旅游，文化部门与旅游部门密切合作，不断开发文化旅游新产品，向国外大力推介文化旅游项目。
近几年，维也纳每年为旅游确定一个文化主题，如艺术节、传统文化和建筑艺术，吸引了大批游客。通过这些“活的”文化IP，维也纳不断出现在国际舞台上，进一步巩固了音乐之都、艺术之都的文化形象。
维也纳艺术史博物馆
2．主动拥抱青春，保持开放包容、不断创新的年轻心态
维也纳十分重视文化创新，对一些新兴的艺术形式秉持开放包容的态度。
其文化政策明确指出，社会需要文化人士的智慧和创造力，国家有义务赞助各种艺术流派，在赞助中特别要重视艺术的多样化，奉行“以古典传统为基础，以当代文化为重点”的原则[10]。
相关数据显示，维也纳目前有十多万人受雇于创意产业，占维也纳市实际就业人口的14%左右[11]。并且，依托维也纳创意产业的蓬勃发展，该产业的增长态势已迅速扩展至全国。
维也纳街边表演
目前，文化创意产业在奥地利经济中已占有重要地位，奥地利1/10的企业是文化创意企业，总产值为6900万欧元[12]。
3．拥有一颗童心，将艺术教育作为文化事业发展的重中之重
维也纳政府采取了许多措施，鼓励学校与艺术机构开展合作，培养学生的文化素质，开发其艺术潜质。
维也纳自然史博物馆
从2010年开始，19岁以下青少年可以免费进入十几家国家级博物馆和国家图书馆，各博物馆也把青少年艺术教育作为一项重要工作加以推动[13]。
奥地利国家图书馆大厅
维也纳音乐之家博物馆
维也纳博物馆区
维也纳音乐和表演艺术大学拥有24个学院、104个专业，是世界上规模最大的音乐大学之一[14]，高水平的高等艺术教育为维也纳赢得了很好的国际声誉。
秘诀二从文博区层面，要像维也纳一般“新旧融合 芳龄永继”
如果说整个文化城市通过各种文化活动与政策，让城市始终处于人们的文化焦点中，那么对于作为美人容颜的都市文博区，就是如何保持“冻龄”，让人们永远记住城市文化的“盛世美颜”。可以说，维也纳博物馆的冻龄配方——新旧融合，很值得那些人流网希望追求“芳龄永继”的文化名城一试。
维也纳艺术史博物馆
在维也纳文化之都的再塑造过程中，最具有代表性的是维也纳博物馆区（Museums Quartier，MQ）。维也纳博物馆区曾经是奥匈帝国的皇家马厩，当今是中欧最大的文艺社区。远在1713年，奥地利皇帝查理六世命令著名建筑大师菲舍尔·冯·埃尔拉赫（Johann Bernhard Fischer von Erlach）在如今的维也纳旧城区城墙附近建造一座皇家马厩[15]。在2001年，也就是开工三个世纪后，这座皇家马厩摇身一变，成为一个全新的文化中心——维也纳博物馆区[16]。
维也纳博物馆区
维也纳博物馆区占地9万平方米，是世界十大文化聚集地之一，它给维也纳艺术殿堂加入了一些现代的元素，包括了博物馆、展览馆、表演区域、创意工作室、研究室等文化机构，每年吸引近四百万游客[17]。维也纳博物馆区不仅是许多博物馆的聚集地，更是维也纳最繁华的地区，熙熙攘攘的景象昼夜不息。
新事物与旧传统天衣无缝的融合，使维也纳博物馆区的艺术和购物场所呈现出21世纪新鲜而激动人心的面貌，但丝毫没有迷失它本身有着辉煌历史传统的意义与价值。
精品购物街Ringstrassen Galerien
那么，维也纳博物馆区新旧融合的保鲜秘方是什么？
1．浓妆淡抹总相宜——新旧融合的建筑设计使美人“容颜不老”
历史文化区是城市文脉的发源地和承载区，具有深厚的历史人文底蕴。随着城市不断发展，许多历史文化区不再符合当代需求，进而面临着扩建、搬迁的结局。，这是唯一的解决方案吗？
维也纳博物馆区
历史文化区是否可以在保留历史建筑风貌的，通过巧妙地植入新的建筑形态，从而焕发出新的生机与活力？维也纳博物馆区给了我们答案——
与欧洲其他城市类似，维也纳城市中心的历史建筑保护为新开发留出了极少的余地，但这些历史建筑又很难满足新时代下的消费需求，到20世纪90年代矛盾变得更加突出[18]。
为破解这一矛盾，博物馆区请来了遗产保护方面的专家曼弗雷德·韦道恩（Manfred Wedhorn），韦道恩不主张对巴洛克遗产原封不动地保护，而是人流网希望通过新的文化用途体现老建筑的当代价值，将博物馆功能和既存历史建筑融合，减少新建建筑体量[19]。
遵循韦道恩的遗产保护理念，这座雄伟华丽的巴洛克建筑最终在享誉全球的奥地利公司奥特纳（OrtnerOrtner）（中文为自译）改造下，重新焕发出属于现代的生机[20]。设计团队努力确保过往和当下的联系，让艺术和创意在同一个空间相遇、共生。他们巧妙地将历史建筑和新建结构融为一体，缔造出全球十大文化建筑群之一。
维也纳博物馆区
在预算紧张的情况下，维也纳博物馆区最终采用了极少干预的方式进行修复和改造。除原冬季骑士厅被改造成为维也纳艺术馆（Kunsthalle Wien）和舞蹈剧场（Hall E G）外，在它的两侧还新建了博物馆区内最大的两个私人艺术博物馆列奥波多博物馆（Leopold Museum）和MUMOK现代艺术博物馆（Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien）[21]。这两大现代主义风格的新建筑犹如两个立方体被插入古老的建筑群中，并一黑一白地对称坐落在偌大的庭院两侧。
列奥波多博物馆（Leopold Museum）
简单的造型和色彩为夜晚形象魅力的塑造提供了纯天然的画板，在维也纳博物馆区的夜色打造计划中，将两大现代主义风格建筑作为主背景，开展了一系列美轮美奂的灯光设计。
改造依然遇到了问题，因遗产保护法规要求对新旧建筑严格区分，所以导致了相互之间的隔离和闭塞。新建筑被周围一圈围墙封闭在里面，从外面几乎看不见，只留很小的入口进入。设计师试图寻求解决方案，人流网希望能够利用不断变化的娱乐事件吸引参观者。
在2002年，设计师约瑟夫·塔特纳（Josef Trattner）在公共庭院内设计了可自由组合的临时构筑——硬塑海绵沙发（Hartschaum-Sofa）[22]，在保证不破坏现有遗产氛围的前提下，让广场变成了统一多变且能容纳各种活动的活力公共空间。最终，通过多变的公共庭院空间设计，为封闭的围墙内空间增添了活力，吸引了众多游客的到访。
硬塑海绵沙发
2．腹有诗书气自华——年轻时尚的世界级展品使美人“气质不老”
国家博物馆肩负着国家的责任与使命，承载着历史文化之重，难免会显得“死气沉沉”。而要打破这种沉重枷锁，就必须赋予藏品、展览新鲜血液，让他们鲜活起来。试想，如果在北京的国家博物馆旁边，兴起了一片新的文化区，如798一样年轻、时尚，你是否非常有兴趣去一探这两种既截然不同、又相处融洽的文化？
维也纳博物馆区就是维也纳的798，通过与临近的两座国家级博物馆融合发展，成功纳入维也纳必游景点榜单。通过自身打造现代时尚的新型博物馆，与老城区古典建筑形成视觉冲突，并在馆藏上偏向于更加受年轻人喜爱的近现代名家作品，成功形成对游客的差异化吸引力。
（1）国字号博物馆坐镇——吸引游客“到此一游”。
维也纳博物馆区一街之隔的对面伫立着两栋维也纳最重要的国字号博物馆——维也纳自然史博物馆（Naturhistorisches Museum）、维也纳艺术史博物馆（Kunsthistorisches Museum）。自然史博物馆收藏了全世界最大的人类头盖骨、100千克重的黄玉原石、年代久远的巴西鸟标本等令人啧啧称奇的自然宝藏[23]。艺术历史博物馆则收藏了哈布斯堡王朝（House of Habsburg）的宝藏，包括米开朗琪罗（Michelangelo Buonarroti）和提香（Titian）等老一辈艺术大师的杰作[24]。维也纳博物馆区通过借势两大国立博物馆的巨大人流量，成功成为维也纳的必游打卡点。
维也纳艺术史博物馆
（2）新锐博物馆博眼球——新潮文化艺术让你来了一次还想再来一次。
在博物馆区众多机构中，列奥波多博物馆和MUMOK现代艺术博物馆两大博物馆以私人藏品为主，在展品内容、展览形式方面最为年轻时尚。列奥波多博物馆主要展示了鲁道夫·列奥波多博士（Dr.Rudolf Leopold）私人收藏的5000多件维也纳分离派、现代主义和表现主义的作品，特别是拥有世界上最多的埃贡·席勒（Egon Schiele）作品的收藏[25]。而MUMOK 现代艺术博物馆则展示了路德维希夫妇（Peter Ludwig，Irena Ludwig）私人收藏的7000件现代及当代艺术品，其中包括毕加索（Pablo Picasso）、博伊于斯（Joseph Beuys）、沃霍尔（Andy Warhol）等人的作品，以及维也纳行为主义的作品和文献[26]。
风格前卫的MUMOK现代艺术博物馆（全景网）
，维也纳博物馆区还专为儿童群体打造了极具吸引力的变焦儿童博物馆（ZOOM Kindermuseum），其中包括了ZOOM展、ZOOM工作室、ZOOM动画电影制片厂和ZOOM海洋四个不同的儿童活动区域。作为奥地利最为领先的儿童博物馆，为8个月至14岁的儿童提供全年展览、研讨会、多媒体实验室及全面的科学教育计划[27]。在儿童博物馆，孩子们用他们所有的感官探索世界。随着情绪的发生，他们可以提问、触摸、调查、感知和玩耍。通过这些儿童的带动，博物馆区吸引了一大批年轻家庭客群的到访，成功塑造了青春活力的文化氛围。
3．琴棋书画诗酒茶——延展文化产业链使美人“才情不老”
如今，许多博物馆已经纷纷开始通过打造“网红文创产品”来吸引观众眼球。无论是故宫博物院开发的“朕亦甚想你”折扇，还是台北故宫博物院的“朕知道了”胶带，都成功地带动了博物馆的客流和经济。，延展文化产业链只是卖文创产品就可以了吗？
维也纳博物馆区在延展文化产业链上同样做出了表率，依托众多博物馆及艺术产品的知名度，进一步扩大文化产业影响力，通过发展专项化的产业（如文创产业、会议会展产业、婚庆产业等），增加了文化产业的消费深度，给予了文化创意产业自主发展的无限可能。
（1）打造文化产业聚集区。
21区（Quatier 21，Q21）是维也纳博物馆区的文化产业聚集区，占地超过7000平方米，为大约50个（建筑、绘画、音乐、舞蹈、戏剧、文学、时尚、新媒体等门类）文化部门的组织、机构和编辑部提供的工作空间，Q21成功地将“创意产业”带入了世界上最大的艺术和文化综合体之一[28]。
创意十足的维也纳艺术史博物馆餐厅
Q21不仅为文化创意工作室提供工作空间，，也有“艺术家驻场计划”——为国际艺术家提供在Q21居住和工作的机会。维也纳博物馆区的建筑顶层作为公寓使用，可供工作人员办公和居住。国外艺术家获得在Q21中任一文化机构的推荐，并通过申请后，每月可获得1050欧元的资助[29]。
，Q21也为游客开放。在沿主立面的建筑首层打造了连续的开放性展厅，用以展示各工作室自己的作品或举办临时主题展，内容涵盖了当代绘画、新媒体艺术、时装等。其中还包含了“后台游”，即参观者可能有幸在客座艺术家的工作室门后一睹艺术家的创作过程。
，Q21还针对两类特定人群提供了导游服务，一类是针对学校团体的导游，承担起为年轻人“普及当代艺术和文化”这一项特殊责任；另一类则是针对策展人的导游，通过Q21的展览之旅，人流网希望能使国际策展人深入了解他们所进行的项目，进而达成合作目的。
（2）发展会议会展产业。
博物馆区的众多博物馆及工作室除具有日常的展览功能外，大多配备多功能展厅，可以用作临时展览、报告、学术交流和表演，为博物馆淡季带来了新的创收途径。
（3）发展婚庆产业。
利用博物馆区历史建筑的厚重外观以及整个博物馆区轻松愉悦的环境氛围，博物馆区为年轻新人们提供了婚纱拍摄、婚礼举办、纪念日庆典等相关婚恋服务。利用博物馆区多功能厅、婚礼策划设计工作室、西餐厅、摄影摄像工作室等众多文化机构资源，为新人提供一站式婚礼服务，成为维也纳充满浪漫氛围的婚礼目的地。
4．云想衣裳花想容——艺术化生活氛围使美人“品位不老”
文化区不应只是城市中的一个孤岛，而要与周围的生活发生互动和碰撞，将文化真正融入人们的生活中。在维也纳博物馆区，生活也被感染了浓浓的艺术气息，在这里，无论是餐厅、甜品店、咖啡厅，还是纪念品商店都被赋予了“文化”的印记在餐厅内部装饰上，聘请艺术家进行绘画创作，塑造别样的异域风情；在餐品、饮品的外观上也进行了艺术化包装，在这里，不是艺术品都不好意思端上来。
二、中国作为文化大国，历史古都文化建设都应做到“美人不老”
我国拥有众多如维也纳一般历史文化底蕴深厚的城市，如北京、西安、南京、洛阳……在这些文化名城的文化区建设中，却普遍存在着空间上、内容上都亟待更新的严重问题。这些历史文化名城距离建设一个“世界级文化聚集区”，甚至将整个城市打造成为“世界文化之都”的目标还有很长的路要走。
故宫博物院
中国不缺美人，却需要为美人提供不老的“秘方”。这些历史文化名城如果想要做到“美人不老”，就不能故步自封地等待衰老。只有系统地学习维也纳的保鲜秘方，通过持续不断地更新来展现出一个美人的青春美貌，才能真正做到“美人不老”。
[1]维基百科-维也纳词条，修订于2022年3月8日.
[2]维基百科-维也纳词条，修订于2022年3月8日.
[3]维基百科- 艺术史博物馆词条，修订于2020年9月17日.
[4]WienTourismus官网《维也纳旅游战略规划2020》
http://www.tourismusstrategie2020.wien.
info/downloads/WT-Tourismusstrategie-2020.pdf.
[5]维基百科- 维也纳词条，修订于2022年3月8日.
[6]［清］袁枚. 随园诗话［M］. 雷芳，注译. 北京崇文书局，2017.
[7] 腾讯网《女神茜茜公主年轻时有多美？看完这组罕见的老照片，便能知晓》
https://xw.qq.com/cmsid/20201113A0ETS700，2020年11月13日.
[8] 维基百科- 维也纳词条，修订于2022年3月8日.
[11]中国社会科学文化研究中心《维也纳创意产业潜力的经济分析》
https://max.book118.com/html/2017/1006/136247898.shtm.
[12]中国社会科学文化研究中心《维也纳创意产业潜力的经济分析》
https://max.book118.com/html/2017/1006/136247898.shtm.
[13] Stadt Wien 官网数据
https://www.wien.gv.at/kultur-freizeit/gratismuseum.html.
[14]新浪网《奥地利努力打造文化创意产业群》，2011年11月22日
http://finance.sina.com.cn/roll/20111122/074510857760.shtml
[18]孙德龙. 维也纳博物馆区再生项目历程回顾与分析(1990—2002)——城市遗产、城市复兴、文化产业策略的平衡［J］. 建筑学报，2015（1）.
[19]维基建筑数据百科
https://es.wikiarquitectura.com/edificio/gasometer/.
[20]孙德龙. 维也纳博物馆区再生项目历程回顾与分析(1990—2002)——城市遗产、城市复兴、文化产业策略的平衡［J］. 建筑学报，2015（1）.
[21]国字号博物馆坐镇——吸引游客“到此一游”。维也纳博物馆区一街之隔的对面伫立着两栋维也纳最重要的国字号博物馆——维也纳自然史博物馆（Naturhistorisches Museum）、维也纳艺术史博物馆（Kunsthistorisches
[22] KunstHalle Krems 官网数据
https://www.kunsthalle.at/de/ausstellungen/13-josef-trattnerdonau-sofa-projekt.
[23]维也纳自然史博物馆官网数据
https://www.nhm-wien.ac.at/.
[24] 维也纳艺术史博物馆官网数据
https://www.khm.at.
[25]维基百科数据
https://en.wikipedia.org/wiki/Leopold_Museum.
[26]Mumok 官网数据
https://www.mumok.at.
[27]变焦儿童博物馆官网数据
https://www.kindermuseum.at.
[27]变焦儿童博物馆官网数据
https://www.kindermuseum.at.
[28]Q21 官网数据
https://www.mqw.at/en/institutions/q21/.
[29]Q21 官网数据
https://www.mqw.at/en/institutions/q21/.
本文节选自华高莱斯“技术要点”系列丛书《都市文博区》。《都市文博区》是一本从多个维度介绍不同类型文化场馆聚集区的城市研究书籍。本书力图通过对全球城市及重要城市中都市文博区的特色分析，为国内大城市及文化富集地区的文博区建设拓展观察视野，提供发展思路；，本书也针对中小城市如何打造特色化的文博区，给予了路径指导。
