中国网9月1日讯（通讯员 贾明蕾）七夕乞巧，这个节日起源于汉代，东晋葛洪的《西京杂记》有“汉彩女常以七月七日穿七孔针于开襟楼，人俱习之”的记载。在唐宋诗词中，妇女乞巧也被屡屡提及，唐朝王建有诗说“阑珊星斗缀珠光，七夕宫娥乞巧忙”。据《开元天宝遗事》载唐太宗与妃子每逢七夕在清宫夜宴，宫女们各自乞巧，这一习俗在民间也经久不衰，代代延续。七夕节是中国的传统节日，很多人都会在这一天表达自己的情怀。而有一个人抒发情感的方式与常人不同，她是通过笔墨在布匹上表达——她就是“90后”女青年邸佳浩。她自创手绘品牌，在衣服上绘制水墨国画。
将喜好付诸于实践 自创手绘品牌
现在很少有人能将自己的喜好付诸于实践，实现自己的理想。一个偶然机会，记者通过圈友的介绍认识了邸佳浩，并加了她的微信。经过了解得知，她专注于手绘服饰很多年，还创立了自己的品牌，开业两年赢得了很多赞同和支持。8月22日，记者来到位于廊坊市区群安街的“浮世绘”，见到了这位手绘设计师。 邸佳浩给记者的第一印象就是年轻漂亮，身着改良版的白色旗袍，上面是水墨玉兰花的图案，素雅又不失韵味。店里放的音乐也是古典歌曲，让人有些错觉，仿佛回到了民国时代。邸佳浩说“从小就学习画画，又钟爱国画。要说如何走上手绘服饰这条路，还得感谢我的师父，他是一位专业的服饰设计师。至于如何想到把国画画在中国传统服饰上，这源于我对泰国潮牌手绘工艺的喜爱。”邸佳浩曾前往泰国一个多月，学习泰国的手工和手绘工艺。“想到泰国可以在各类工艺品、饰品、服饰上进行手绘创作，为什么不可以将中国国画绘制到衣服上呢？”这个灵感给了她实践的动力。
运用绘画功底 在服饰上作画
开始创作时并不简单，因为在布料上画画与在纸上有很大的不同。不同材质的布料吸水能力不同，这很考验手绘设计师的绘画功底。邸佳浩告诉记者，开始她在纯棉T恤上画国画，后来觉得还是棉麻布料画出来的漂亮、有感觉，就这样慢慢做到了现在。“刚开始时浪费了很多布料，都是因为没有在布料上创作的经验，也不了解布料的材质。后来在慢慢摸索中累积了很多经验。在选择布料上，我选择从云南空运高端布料，主打亚麻、苎麻、棉麻、纯棉材质，柔软舒适。从泰国进口扎染颜料，能完美与衣服布料融为一体，完全不用担心褪色等问题。”
除了在改良版的旗袍上作画外，还有汉服、民国时期的服饰，从老到少、从男到女，邸佳浩都有办法做出你喜欢的水墨古风。她亲自找有制作中国传统服饰的裁缝为其制作合身的衣服，然后再根据顾客的需求画出水墨国画。邸佳浩是个“较真”的人，对于绘画的细节和服饰上的细节都要求很高，比如旗袍上的盘扣，她要求要纯手工，现在身边会这种盘扣的人越来越少，她找了很久，终于找到了会做盘扣的老人。就是因为她的“较真”，才会有这一件件古典又精致的美服。
独家定制与众不同的传统服饰
邸佳浩说，“现在的年轻人都喜欢韩国服饰，喜欢咱们中国传统服饰的越来越少，殊不知，咱们国粹服饰穿在身上才是真的与众不同。我在国外的朋友就非常喜欢穿我做的衣服，她们觉得穿上画有国画的传统服饰，走在国外街上很骄傲。听了朋友说的这些，也促使我努力创作。” 有些人会很在意图案的含义，有人忌讳荷花图案，有人独爱荷花图案；有人认为鸟儿是多嘴的贬义，有人觉得鸟儿很灵巧；有人觉得牡丹上身HOLD不住，有人觉得牡丹最为大气……邸佳浩告诉记者“由于每位顾客的要求有所不同，我一般会让他们看样衣，根据他们的喜好，告诉我是喜欢山水还是花草，或者直接给我图片，我来设计。然后给顾客看布料色板，让他们选择自己满意的布料质感和颜色。有些人也向我定制亲子款或者闺蜜款、情侣款，穿出去真的很与众不同，绝对的独一无二。” 邸佳浩是一位很爱安静的女性，她可以把自己关在屋里一整天都不会出门。“不会觉得闷，因为我在做自己喜欢的事啊！用自己的双手创作属于每个人的中国风，这让我很有满足感。每位顾客都是我的朋友，都和我一样喜欢清风古韵的气息、喜欢中国的国粹。
